オリヴィエ・メシアン
オリヴィエ=ウジェーヌ=プロスペール=シャルル・メシアン(Olivier-Eugène-Prosper-Charles Messiaen、1908年12月10日 - 1992年4月27日)は、20世紀のフランスおよび世界を代表する作曲家。アヴィニョンに生まれ、クリシーの病院で亡くなった。 オルガン奏者、ピアニストとしても長年演奏活動を続け、録音も数多く残している。また、本人は作曲家としての肩書きに「リズムの創作家」をも名乗っており、神学者としても稀にみる博学さを持ち合わせており、そして鳥類学者として世界中の鳥の声を採譜した貴重な偉業を成し遂げた。色彩についての言及がことさら多く、音を聴くと色彩や模様などを連想するという共感覚の持ち主であり、その詳細な記述は世界の人々を驚愕させたが、それを楽譜に書き込むことも多かった。
1931年に、22歳の若さでパリのサント・トリニテ教会のオルガニストに就任した。そこでの即興演奏は世界中に評判となり、彼の即興演奏を聴こうと人々は教会を熱心に訪れることとなった。彼はこの職を、その最期まで60年以上も務めることとなった。
ちなみに、彼の命日を日本においては1992年4月28日とした情報が旧来からあったが、最近ではそれは誤報であったことが知られており、正しくは1992年4月27日と改められている。
経歴
フランス南部のアヴィニョンで生まれた。8歳の頃からひとりでピアノと作曲の勉強を始め、11歳でパリ音楽院(コンセルヴァトワール)に入学。在学中より多くの作品を残し、1930年頃からはインドやギリシアのリズム、音と色彩の関係、鳥の鳴き声などの探求を始め、その影響が作品にあらわれるようになり、独自の音楽語法として用いるようになる。中でも移調の限られた旋法(M.T.L.)は、広く知られ、晩年まで彼の特徴的な雰囲気を形づくる一つの要素として様々に使用された。
1931年、パリのサントトリニテ教会のオルガニストとなり、そこで彼は即興演奏の技術を確立するとともに、多くの宗教音楽を作曲した。第二次世界大戦中にはドイツ軍の捕虜となり、収容所内で世の終わりのための四重奏曲を作る。1942年にパリに戻ってからは、母校であるパリ音楽院の教授となり、生徒としてピエール・ブーレーズ、カールハインツ・シュトックハウゼン、ヤニス・クセナキス、トリスタン・ミュライユ、ジェラール・グリゼーなど、日本人では別宮貞雄、矢代秋雄、丹波明、端山貢明、平義久、宍戸睦郎、篠原眞、吉田進、加古隆、福士則夫、仲俣申喜男、藤井一興、小鍛冶邦隆、安田正昭などを教えた。
著作も大変多く、特に初期の著書「わが音楽語法」は日本でも翻訳されている(ただし日本語訳は現在絶版)。わが音楽語法を残した後、前衛の時代に入っても独自の探求は継続し、「クロノクロミー」、「天の都市の色彩」では理論の複雑化が頂点に達した。メシアン本人は「わが音楽語法の続編」を「リズムの教程」として簡易なブックレットの形で出版する意向を強く望んだが、その望みが果たされることはなかった。メシアンの死後、残された遺稿集を全て出版する計画が始まり、全7巻の遺稿集がLeduc社より出版された。個人の残した音楽理論書としては最大の規模を持つ。
電子楽器、オンド・マルトノを使用した「トゥランガリーラ交響曲」をはじめ、多くの作品が現在のクラシック音楽の基本レパートリーとして親しまれている。最初の妻の死後再婚したピアニストイヴォンヌ・ロリオのために書かれた作品が多く、ピアノ曲はもちろん、多くの管弦楽曲にピアノ独奏を含む。中でもピアノ曲「4つのリズムの練習曲」に含まれる「音価と強度のモード」は、戦後の現代音楽の出発点となったトータル・セリー(総音列技法)の理論を最初に提示した曲として重要であり、後にブーレーズがこの曲と同じセリーを用いて「構造I, II」を作曲した。鳥の鳴き声に基づく作品としては、全2時間にも及ぶ長大なピアノ曲集「鳥のカタログ(鳥類譜)」、フランス以外の世界各地の鳥の声を採用したピアノ協奏曲「異国の鳥たち」、同じくピアノ協奏曲「鳥たちの目覚め」、フルート曲「クロツグミ(クロウタドリ)」など多数。また宗教的な作品として、ピアノ曲「幼な子イエスに注ぐ20のまなざし」、「アーメンの幻影」、オルガン曲「オルガンの書」、「聖三位一体の神秘についての瞑想」、「聖体秘蹟の書」など、管弦楽曲「神の現存の3つの小典礼」、「我らの主・イエスキリストの変容」、「峡谷から星たちへ」、「彼方の閃光」など、そしてオペラ「アッシジの聖フランチェスコ」などがある。
1971年、エラスムス賞受賞
